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第248章 ，新技法，丹培拉材料
投影片变换，屏幕上出现一幅新的课堂范例。
路老师说道：“这是今天要看的最后一张画。作者，大家应该很熟悉，米国画家安德鲁怀斯。
人们提到怀斯的作品，通常会说，他表现米国式乡愁或者忧郁气息。我们今天要看的是他的技法。你们都看过他的水彩与油画，现在，我们看到的作品，是他用丹培拉材料创作的……”
她讲完最后一幅作品，低头看看时间，再看看课堂上的学生们。很多学生的眼睛里，已经有一些迷茫和麻木。
果然又是这样……老师在心里吐槽。
姜哲注意到老师的表情变化。
出现这个状况，不能怨学生，也不能怨老师。
一上午的时间，大批量的新知识，一股脑的灌进去，无论你有多么大的热情和兴趣，都会被这些知识，灌的无所适从。
大学阶段的学习与中学时期不同。中小学的老师生怕学生不会，所以要把难点拆解，拆解到学生能接受的程度。在大学阶段，大多数老师讲授的知识，差不多是他最擅长的领域。每个人最擅长的领域，必然要做大量的研究。讲授的过程中，所包含的信息一定很多，很多学生难以适应。
姜哲理解，为什么曾经有高年级的学生说，路老师的课比较难懂。
“今天上午，我讲了一些丹培拉技法的入门知识，可能同学们暂时不能消化。这需要在实践中慢慢理解。
我简单总结一下。这些技法并不是孤立存在的。历史中的画家们，会选择更实用，更适合的方法。我们今天研究过去的西方绘画作品，经常遇到材料上的疑惑，就是因为他们不会轻易排斥新技法，大胆的混合使用材料，有些是独创的。比如，达芬奇使用的颜料就非常容易裂。
我们也不能排斥新材料，新技法。在这4个周的色彩课上，我们除了学习过去的方法，还要学习当代的新材料。”
她及时收住话题：“下午，我来演示，然后开始实践。”
老师宣布下课后，同学们带着一堆的疑惑，纷纷离开。
中午，姜哲和陈嫣在食堂吃饭，付敏和牟星等几个同学，也凑到一起，边聊边吃。
“听路老师讲课，感觉我们要准备好多材料……”
“我钱包，又要瘦身了。”
也有同学表示质疑：“我看过路老师的画，都是一些抽象甚至意象的作品。怎么需要用这么多材料！”
陈嫣听到几個人准备一起买材料，希望能省钱。就悄悄对姜哲说道：“幸好我没选纯艺术专业，我们没这样的课。”
姜哲笑着说道：“你倒是想选，你……”
陈嫣知道他说什么，急忙把一块儿红烧肉喂到他嘴边。
周围几个同学急忙转过脸去，不看这画面。
午休之后，姜哲和同学们聚集在画室。
接受了新知识的洗礼，越发期待路老师的演示过程。
路老师带来一大批演示用的材料。同学们一起帮忙，在教室中间拼出临时的工作台，然后，围成一圈，等待观看演示。
路老师把材料依次摆到工作台上。
姜哲非常认真的观察老师摆放的次序和位置。
记得有一位知名的国画家，曾经让他的儿子去拜访同级别的另一位画家，并且记住其画案上材料工具的摆放位置，从中可以窥见其作画程序和办法。路老师把几块装裱画布的木板，以及几幅半成品，摆好，然后，接着摆出各种窄口玻璃瓶，研磨板研磨杵，装有颜料粉的瓶子，以及不同型号的画笔……
大量的工具，占据了大半的工作台，感觉像是准备做实验。
路老师检查工具后，学生们问道：“上午，我讲过，使用丹培拉绘画，要先配制丹培拉液，有的也叫乳化液。
天然材料的乳化剂，是哪两种？”
“鸡蛋液和牛奶酪素。”付敏抢着回答。
路老师纠正：“意思对了。蛋液和酪素就可以。除此之外，还有很多人工的材料，可以制作丹培拉液。比如，用类似阿拉伯树胶的各种胶，兑水制作，甚至肥皂和蜡也可以做。
但是这些材料用的范围并不广，我们不可能全部学习。咱们学用的最多的技法，以此入门。”
她拿出了一个生鸡蛋，轻轻敲开一个小口，将蛋液流入一个窄口玻璃瓶。
然后把两种油在另一个瓶子里调和。：“制作丹培拉液，除了蛋液之外，还要用到油，用亚麻油和树脂光油混合。混合油和蛋液基本是等份。”
她把油倒入装蛋液的瓶子。“注意倒入次序很重要。”
姜哲看到，老师先摇晃瓶子，把两种液体混合均匀，加入两倍的水，继续摇晃瓶子，直到液体混合均匀。
这些很难融为一体的液体，变成浅色的不透明溶液。
路老师一边观察瓶子里的液体，一边说道：“这就是丹培拉液，看起来很简单。必须注意顺序，而且不能久放，用多少调多少。如果液体因为陈放，出现腐坏的迹象，坚决不能再用。”
我用的方法，这是最常见的，之外还有很多配置办法，你们可以去看相关书籍。”
她边说书名，边从装颜色粉的瓶子，用长柄小勺，擓出少量浅赭石粉，堆成火山口形状，往颜色粉里倒入少量丹培拉液，搅拌，然后开始研磨颜色。
“研磨方法，与制作油画颜料类似。”她演示方法后，让每个学生都试一试研磨的手感。
接着又开始讲做丹培拉画底子的办法。
很多材料都可以用来做丹培拉画的载体，纸板，画布，木板等等。
路老师展示她处理好的各种材料的载体，让学生们看的眼缭乱。
“大家可以用纸板刷涂层，作为练习材料。做正式作业，建议大家用木板。木板不要太大，长宽都别超过40厘米。厚度在2厘米至3厘米之间。”
她拿起两块裱糊了画布的木板，让学生们传看：“丹培拉画的底子，与你们制作油画的底子类似。这两块木板，我已经刷过一次和第二层底子。你们常用的立德粉加兔皮胶，再加水稀释就可以。不要用或者尽量不要用带有油的底子。”
两块儿木板传到姜哲手上，他仔细进行对比。
薄亚麻布，用胶贴到木板上，贴的很严实。画布的边缘，贴在木板的背后。
作为画面的画布上，因为刷有胶粉的原因，很接近白色。
根据他的经验，在这种底子上作画，最能衬托颜色的饱和度。
他刚把两块儿木板交给旁边的同学，就听到系统的提示音。
您接触新的绘画材料和技法，技能栏中增加该技法的技能条目……
(本章完)
投影片变换，屏幕上出现一幅新的课堂范例。
路老师说道：“这是今天要看的最后一张画。作者，大家应该很熟悉，米国画家安德鲁怀斯。
人们提到怀斯的作品，通常会说，他表现米国式乡愁或者忧郁气息。我们今天要看的是他的技法。你们都看过他的水彩与油画，现在，我们看到的作品，是他用丹培拉材料创作的……”
她讲完最后一幅作品，低头看看时间，再看看课堂上的学生们。很多学生的眼睛里，已经有一些迷茫和麻木。
果然又是这样……老师在心里吐槽。
姜哲注意到老师的表情变化。
出现这个状况，不能怨学生，也不能怨老师。
一上午的时间，大批量的新知识，一股脑的灌进去，无论你有多么大的热情和兴趣，都会被这些知识，灌的无所适从。
大学阶段的学习与中学时期不同。中小学的老师生怕学生不会，所以要把难点拆解，拆解到学生能接受的程度。在大学阶段，大多数老师讲授的知识，差不多是他最擅长的领域。每个人最擅长的领域，必然要做大量的研究。讲授的过程中，所包含的信息一定很多，很多学生难以适应。
姜哲理解，为什么曾经有高年级的学生说，路老师的课比较难懂。
“今天上午，我讲了一些丹培拉技法的入门知识，可能同学们暂时不能消化。这需要在实践中慢慢理解。
我简单总结一下。这些技法并不是孤立存在的。历史中的画家们，会选择更实用，更适合的方法。我们今天研究过去的西方绘画作品，经常遇到材料上的疑惑，就是因为他们不会轻易排斥新技法，大胆的混合使用材料，有些是独创的。比如，达芬奇使用的颜料就非常容易裂。
我们也不能排斥新材料，新技法。在这4个周的色彩课上，我们除了学习过去的方法，还要学习当代的新材料。”
她及时收住话题：“下午，我来演示，然后开始实践。”
老师宣布下课后，同学们带着一堆的疑惑，纷纷离开。
中午，姜哲和陈嫣在食堂吃饭，付敏和牟星等几个同学，也凑到一起，边聊边吃。
“听路老师讲课，感觉我们要准备好多材料……”
“我钱包，又要瘦身了。”
也有同学表示质疑：“我看过路老师的画，都是一些抽象甚至意象的作品。怎么需要用这么多材料！”
陈嫣听到几個人准备一起买材料，希望能省钱。就悄悄对姜哲说道：“幸好我没选纯艺术专业，我们没这样的课。”
姜哲笑着说道：“你倒是想选，你……”
陈嫣知道他说什么，急忙把一块儿红烧肉喂到他嘴边。
周围几个同学急忙转过脸去，不看这画面。
午休之后，姜哲和同学们聚集在画室。
接受了新知识的洗礼，越发期待路老师的演示过程。
路老师带来一大批演示用的材料。同学们一起帮忙，在教室中间拼出临时的工作台，然后，围成一圈，等待观看演示。
路老师把材料依次摆到工作台上。
姜哲非常认真的观察老师摆放的次序和位置。
记得有一位知名的国画家，曾经让他的儿子去拜访同级别的另一位画家，并且记住其画案上材料工具的摆放位置，从中可以窥见其作画程序和办法。路老师把几块装裱画布的木板，以及几幅半成品，摆好，然后，接着摆出各种窄口玻璃瓶，研磨板研磨杵，装有颜料粉的瓶子，以及不同型号的画笔……
大量的工具，占据了大半的工作台，感觉像是准备做实验。
路老师检查工具后，学生们问道：“上午，我讲过，使用丹培拉绘画，要先配制丹培拉液，有的也叫乳化液。
天然材料的乳化剂，是哪两种？”
“鸡蛋液和牛奶酪素。”付敏抢着回答。
路老师纠正：“意思对了。蛋液和酪素就可以。除此之外，还有很多人工的材料，可以制作丹培拉液。比如，用类似阿拉伯树胶的各种胶，兑水制作，甚至肥皂和蜡也可以做。
但是这些材料用的范围并不广，我们不可能全部学习。咱们学用的最多的技法，以此入门。”
她拿出了一个生鸡蛋，轻轻敲开一个小口，将蛋液流入一个窄口玻璃瓶。
然后把两种油在另一个瓶子里调和。：“制作丹培拉液，除了蛋液之外，还要用到油，用亚麻油和树脂光油混合。混合油和蛋液基本是等份。”
她把油倒入装蛋液的瓶子。“注意倒入次序很重要。”
姜哲看到，老师先摇晃瓶子，把两种液体混合均匀，加入两倍的水，继续摇晃瓶子，直到液体混合均匀。
这些很难融为一体的液体，变成浅色的不透明溶液。
路老师一边观察瓶子里的液体，一边说道：“这就是丹培拉液，看起来很简单。必须注意顺序，而且不能久放，用多少调多少。如果液体因为陈放，出现腐坏的迹象，坚决不能再用。”
我用的方法，这是最常见的，之外还有很多配置办法，你们可以去看相关书籍。”
她边说书名，边从装颜色粉的瓶子，用长柄小勺，擓出少量浅赭石粉，堆成火山口形状，往颜色粉里倒入少量丹培拉液，搅拌，然后开始研磨颜色。
“研磨方法，与制作油画颜料类似。”她演示方法后，让每个学生都试一试研磨的手感。
接着又开始讲做丹培拉画底子的办法。
很多材料都可以用来做丹培拉画的载体，纸板，画布，木板等等。
路老师展示她处理好的各种材料的载体，让学生们看的眼缭乱。
“大家可以用纸板刷涂层，作为练习材料。做正式作业，建议大家用木板。木板不要太大，长宽都别超过40厘米。厚度在2厘米至3厘米之间。”
她拿起两块裱糊了画布的木板，让学生们传看：“丹培拉画的底子，与你们制作油画的底子类似。这两块木板，我已经刷过一次和第二层底子。你们常用的立德粉加兔皮胶，再加水稀释就可以。不要用或者尽量不要用带有油的底子。”
两块儿木板传到姜哲手上，他仔细进行对比。
薄亚麻布，用胶贴到木板上，贴的很严实。画布的边缘，贴在木板的背后。
作为画面的画布上，因为刷有胶粉的原因，很接近白色。
根据他的经验，在这种底子上作画，最能衬托颜色的饱和度。
他刚把两块儿木板交给旁边的同学，就听到系统的提示音。
您接触新的绘画材料和技法，技能栏中增加该技法的技能条目……
(本章完)
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